Museets samling är inte bara ett dokument över museets historia. Den omfattar också brottstycken av stadens historia, enskilda personers och konstnärers. Den är lika mycket ett resultat av medvetet samlande som oplanerade möten och sammanträffanden, och viljor utan bindning till varandra.

Att utforma en helhet av något som inte med självklarhet binds samman av en röd tråd, är en utmaning och en möjlighet. Arbetet med denna samlingsutställning har varit lust- och kärleksfyllt. Ett bejakande av olikheter och en nyfikenhet på vilka nya samband och kontaktytor som kan uppstå mellan olika delar av samlingen, mellan museet och staden, museet och konstnärerna, besökarna.   

Den här utställningen har också kommit att bli något av en kärleksförklaring till Kvadraten. Så kallas byggnaden där Kristinehamns konstmuseum startade 1997 och där vi brukar visa vår samling. Gammalt och slitet är det, med till formen konstiga och oregelbundna rum i en rad, som en rundbana. Rum som inte gjordes för att visa konst i. Det är tacksamt att arbeta med de rummen. De är tåliga och oömma, inte vackra men tillåtande. Det går att tänka fritt där.

Lily, 2007. © Nathalia Edenmont/BUS 2012

Museets samling växer långsamt och de knappt 250 verk som ingår i den kan vid det här laget kännas välbekanta. Det gäller alltså att hitta nya infallsvinklar när vi gör en ny hängning för att undgå slentrianen. När man startar arbetsprocessen med en ny utställning måste man börja någonstans. Den första tanken och beslutet var att använda fler färger än de vita väggarna i utställningshallen. Ingen revolution, det har gjorts förut, visst. Något nytt och oväntat sätts ändå igång. Som när man fattat beslutet att ett av rummen ska målas rosa. Utgångspunkten vid val av verk blir nu inte bara vilka verk som passar bra ihop utan också; vilka klarar av att hänga i ett rosa rum? Oväntade kombinationer och konstallationer uppstår, nya samtal och nya ämnen initieras, såväl mellan verken som mellan oss som har arbetat med utställningen. Luften har varit mättad av inspiration och mindre självklara verk i samlingen, de nästan bortglömda, har fått träda fram och ta sin självklara plats.

Ett sådant exempel är det märkliga möte som uppstod i ett av rummen mellan Electric slide, en skulptur/installation av Niklas Eneblom, några oljemålningar av Bengt Olson och på golvet två små bronsrådjur av Arvid Knöppel. En känsla av natur, landskap uppstod på det slitna parkettgolvet, eller om man så vill, ett möte mellan ett klassiskt skulpturhantverk, modernistiskt måleri och ett mer samtida förhållningssätt till konsten.  

Slutresultatet, Konst ur museets samling, har blivit en utställning där varje rum får en egen karaktär, där nya möten mellan verk uppstår och därmed nya meningar. Att saker i ett nytt ljus - är inte det att sätta färg på tillvaron?

Kärnan i museets samling är två stora donationer av Stig Olson och Bengt Olson. De är båda givetvis representerade i utställningen. Bengt Olson i ovan nämnda sammahang och Stig Olson i rummet intill, med fem verk där han inspirerats av två andra värmländska storheter, nämligen Gustav Fröding och Rackstadskolonin. Givetvis är flera andra Kristinehamnskonstnärer representerade, bland andra Ingemar Lööf, Kjell Sundberg, Jonas Liveröd och Gunvor Nelson. Andra konstnärer som är representerade är Ulla Magnusson, Anna Ledin och Nathalia Edenmont. Sammanlagt är det 67 verk av 40 konstnärer som visas på Konst ur museets samling, 10 är kvinnor och 30 är män.   

Självporträtt med Ahlgrensson, 1997 © Stig Olson/BUS 2012

Museet vill rikta ett varmt tack till Vänföreningen Kristinehamns konstmuseum som har gjort att samlingen har kunnat växa. Tack också till Rune Wall, Mats Bergström och Niklas Eneblom som har deponerat sina verk till denna utställning.

Johan Magnusson
Tf museichef, Kristinehamns konstmuseum